Prof. Adrián Rodríguez Arroyo
Contrabajo
Adrián Rodríguez Arroyo es Profesor de Contrabajo y Bajo Eléctrico en la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán. También, funge como maestro de contrabajo, cello, violín y bajo eléctrico en la Escuela Libre de Música Ernesto Ramos Antonini, en Mayagüez. El profesor posee más de veinte (20) años de experiencia como maestro de música en el Departamento de Educación de Puerto Rico.
En adición, se ha desempeñado como director musical de orquesta y banda, respectivamente, tanto en la Escuela Libre de Música como en la escuela regular. Rodríguez es egresado de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, en donde obtuve su Bachillerato en Educación Musical Instrumental en 2002 y su Maestría en Artes Musicales en la en 2017.
Dr. Andrés Mojica Martínez
Órgano, Tuna y Dirección Coral
andres_mojica@intersg.edu
Ext. 7455
La carrera artística del Dr. Andrés Mojica le ha llevado a reconocidas salas de conciertos y festivales en Panamá, Italia, México, Puerto Rico y Estados Unidos, incluyendo el Festival Internacional de Órgano de Morelia, México, la Catedral de Saint Patrick’s en la Ciudad de Nueva York y el Festival Casals de Puerto Rico.
Mojica ha sido elogiado por su “maestría en el instrumento… dominio del idioma barroco en el órgano… interpretación impecable… [y] desbordante energía”. Sus interpretaciones se han escuchado en el programa “Pipe Dreams” de la National Public Radio.
El Dr. Mojica es Catedrático Asociado del Departamento de Música de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, donde dicta cursos graduados y subgraduados en armonía, teoría, órgano y piano. Además, es el Director Coral del Recinto. Su pasión por la música de órgano le ha llevado a estrenar y comisionar obras para órgano por compositores puertorriqueños.
El profesor Mojica cuenta con una Maestría en Interpretación de Órgano de la Eastman School of Music y con un doctorado, en la misma disciplina, de la Universidad de Kansas. Se ha presentado como solista junto a la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico y ha colaborado con reconocidas agrupaciones vocales e instrumentales, locales e internacionales.
Prof. Andrés Valcárcel Enríquez
Dirección,Violín y Viola
andrez_varcalcel_enriquez@intersg.edu
Ext. 7456
Andrés Valcárcel Enríquez nació el 19 de julio de 1977 en Santurce, San Juan, Puerto Rico. Inició su formación musical a los seis años, tomando clases privadas de violín con el Maestro Elio Rubio. A los nueve años, ingresó al Programa de Cuerdas para Niños del Conservatorio de Música de Puerto Rico, donde estudió violín con el Profesor Víctor Sánchez, completando dicho programa a los 17 años. A la edad de 15 años, en 1992, el Profesor Jaime Medina lo integró a la Orquesta Filarmónica Arturo Somohano, de la que fue miembro durante seis años. Ese mismo año, participó en el prestigioso Interlochen Arts Camp en Michigan, donde continuó su desarrollo como violinista.
A los 16 años, se integró a la Escuela Libre de Música de Hato Rey, donde prosiguió sus estudios de violín con el Profesor Jaime Medina. En 1995, comenzó su Bachillerato en Ejecución de Violín en el Conservatorio de Música de Puerto Rico, siendo discípulo del Maestro José “Pepito” Figueroa. Durante los veranos de 1997 y 1998, asistió a la Meadowmount School of Music en Nueva York, donde estudió violín con los reconocidos Maestros Sally Thomas y Alan Bodman. Tras completar su grado en 1999, se trasladó a la Universidad de Akron, en Ohio, para proseguir estudios graduados, en ejecución de violín, bajo la tutela del Profesor Alan Bodman. Obtuvo su maestría en 2001 y, en 2003, completó una segunda maestría en Historia de la Música y Literatura en la misma institución.
Desde 2002, Valcárcel se desempeña como Profesor de Violín a tiempo completo en la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán. En enero de 2021, inició estudios doctorales en Artes Musicales con concentración en Educación Musical en la misma universidad. Al presente, se encuentra en el proceso de su disertación.
Prof. Arley Ferrer González
Percusión
Arley Ferrer González es un educador y músico profesional con más de catorce años de experiencia en diversos géneros musicales, en el campo de la tecnología, el proceso de enseñanza-aprendizaje y las metodologías en la educación. Es maestro especializado en percusión y música de banda, dominando distintos géneros, como clásico, folklórico y popular, a través de varias técnicas de ejecución en variedad de instrumentos musicales.
Su vasta experiencia musical le ha llevado a ser contratado por artistas e instituciones de renombre, como Rubén Blades, la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico, la Orquesta Filarmónica Arturo Somohano, La Coral Filarmónica de Puerto Rico, Los Hermanos Sanabria, Víctor Mannuel, Manny Manuel, Barreto El Show, Imagen Tropical, La Súper Banda, Cuenta Regresiva, Yolanda Rivera, Salsa Love, Víctor Manuel Reyes, Julio César Sanabria, Cuerda de Borinquen y Chavela Rodríguez, entre otros.
Ferrer forma parte del profesorado de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, en donde imparte cursos de percusión. Completó su Maestría en Educación Musical en la misma institución y posee un Bachillerato en Música con concentración en percusión clásica del Conservatorio de Música de Puerto Rico.
Dra. Brunilda Soto
Voz y Teatro
brunilda_soto@intersg.edu
Ext. 7377
Departamento de Teología y Música de la Antillean Adventist University. Desde el año 2020, forma parte del profesorado de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, en donde dicta cursos de Voz y Apreciación al Teatro, fungiendo, además, como Directora del Departamento de Música. Como Senadora Académica, Brunilda es parte del Comité Ejecutivo del Senado y Secretaria del Comité de Asuntos Estudiantiles en la Universidad Interamericana, donde también forma parte del Comité Estratégico del Rector.
Dr. Carlos Conde González
Voz y Dirección Coral
carlos_conde@intersg.edu
Ext. 7452
El Dr. Carlos Conde González es pedagogo vocal, artista escénico y académico universitario con una trayectoria que integra praxis performativa internacional, liderazgo institucional, diseño curricular y acreditación de educación superior. Cuenta con más de tres décadas de experiencia en el ámbito de la ópera, la formación vocal y coral y la gestión académica de programas musicales, habiendo sido reconocido por la crítica especializada como un intérprete de inteligencia artística, versatilidad estilística y profundidad expresiva. A lo largo de su carrera ha compartido escenario con figuras emblemáticas como Luciano Pavarotti y Plácido Domingo, presentándose en recintos de referencia internacional tales como la Royal Opera House (Covent Garden), el Lincoln Center y el Carnegie Hall de Nueva York, entre otros escenarios de Europa y las Américas. Inició su formación en arte dramático en la Universidad de Puerto Rico y posteriormente completó el Artist Diploma en Ópera en el Juilliard Opera Center de la Juilliard School. Obtuvo el grado de Doctor en Artes Musicales por la Universidad Estatal de Nueva York. Cuenta además con certificación como coach en neurociencias, área desde la cual ha desarrollado una línea investigativa que integra los principios históricos de la Escuela Italiana de Canto con aportes contemporáneos de la neurociencia aplicada a la coordinación motora de la voz, propuesta articulada en su enfoque pedagógico NeuroSinging.
Ha servido como Rector del Conservatorio de Música de Puerto Rico y como Director Fundador del Instituto de Artes Musicales, entidad desde la cual lideró la conceptualización, estructuración e implementación curricular de programas formativos, siendo el creador integral del diseño del grado Bachelor of Arts in Music. Su experiencia académica incluye participación como supervisor de tesis y miembro de escuelas graduadas en diversas universidades de los Estados Unidos y Colombia, integrándose a procesos de formación doctoral, evaluación investigativa y dirección académica de estudiantes de posgrado. En el ámbito de acreditación universitaria, ha colaborado como consultor en procesos de evaluación institucional en Japón, Sri Lanka, Londres, México y Estados Unidos, particularmente a través de la Middle States Commission on Higher Education, participando en revisiones vinculadas a currículo, misión institucional, experiencia estudiantil y gobernanza académica.
Desde el ámbito artístico‑institucional, es fundador de CC Performing Arts, corporación de consultoría artística y académica con proyección internacional y presencia en múltiples continentes, dedicada al desarrollo de artistas y de instituciones universitarias mediante la creación de programas formativos, residencias académicas, laboratorios escénicos y modelos de profesionalización artística vinculados a la educación superior. Actualmente se desempeña como Profesor de Voz, Director del Coro Universitario y Coordinador del Programa de Voz en la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, donde desarrolla labores de docencia, dirección coral y formación vocal avanzada.
Dr. Christian Valentín Báez
Educación y Tecnología
Dr. Christian Valentín Báez, Ed.D., M.Ed., B.B.A. es educador, músico, productor y creador de contenido académico con una trayectoria interdisciplinaria que integra la educación musical, la producción sonora y el pensamiento crítico sobre cultura y tecnología. Posee un Doctorado en Educación con especialidad en Currículo e Instrucción y una Maestría en Educación Musical de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, así como un Certificado en Ingeniería de Sonido del College of Cinema, Art and Television (CCAT). Como músico y productor independiente, ha producido, grabado, mezclado y masterizado alrededor de siete discos de música independiente, distribuyendo su trabajo en plataformas digitales como Spotify, Apple Music y Tidal. Además, ha colaborado con bibliotecas de música para cine y medios audiovisuales, comercializando sus composiciones para su uso en producciones fílmicas y audiovisuales. Su trabajo también incluye la edición de videos musicales mediante flujo de trabajo no lineal en Final Cut Pro, combinando sonido e imagen desde una perspectiva creativa y pedagógica.
En el ámbito académico, ha sido profesor de investigación cuantitativa y mentor de disertaciones doctorales en la Universidad Interamericana de Puerto Rico, donde ha guiado estudiantes en diseño de investigación, análisis de datos y producción de trabajos académicos rigurosos. También ha trabajado como diseñador curricular, traductor educativo y consultor para proyectos de alfabetización y educación de adultos. Ha publicado más de diez libros académicos bajo la casa publicadora BigBird Books.
Es fundador del canal Christian Valentín Books & Podcasts, un espacio en YouTube dedicado a difundir ideas académicas y análisis de libros mediante formatos de podcast y audiolibro, con énfasis en cultura digital, educación y pensamiento crítico. Su perfil profesional articula la práctica musical con la reflexión pedagógica, la producción audiovisual y la investigación educativa, aportando una perspectiva integral y contemporánea a la formación de educadores musicales en Puerto Rico.
Dra. Daisy Enid Colón Ramos
Flauta y Teoría Musical
Daisy Enid Colón Ramos estudió el Bachillerato en Educación Musical en la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, completando el mismo en el año 2003. En junio de 2006, obtuvo el grado de Maestría en Educación con especialidad en Música en la Universidad de Cambridge College, Massachusetts. En diciembre de 2008, concluyó el grado de Diploma en Ejecución en Flauta en el Conservatorio de Música de Puerto Rico, donde estudió con Josué Casillas, flautista principal de la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico. En el año 2020, culminó el Doctorado en Educación, con especialidad en Currículo y Enseñanza, en la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán.
Además de ser flautista, Colón mantiene a la par su rol como maestra de música, investigadora y escritora. Ha grabado con varias agrupaciones musicales y proyectos comunitarios. Ha sido, además, miembro de conjuntos de cámara y bandas sinfónicas, ejecutando diversos géneros de música clásica y popular. Ha publicado artículos sobre temas relacionados con la educación musical en la Revista La Calle Digital y en varios periódicos regionales de Puerto Rico, como el periódico Visión del Oeste, El Regional de Guayama, La Esquina de Maunabo y La Cordillera de Cayey. Asimismo, tuvo la oportunidad de escribir para la revista Caribe Jazz Magazine, tanto en inglés como en español. Actualmente, es profesora de flauta en la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, donde ofrece cursos subgraduados y graduados.
Prof. Daniel Rivera Ruiz
Piano
Daniel Rivera Ruiz es profesor de Armonía al Teclado y Piano en la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, desde el 2006. En 2012, obtuvo su Maestría en Liderazgo Educativo en la Caribbean University, en Bayamón. En el 2007, obtuvo su Maestría en Educación Musical de la Universidad Interamericana, Recinto de San Germán. También en el 2007, obtuvo la Certificación Nivel 1 en Orff Schulwerk, en Hofstra, University of Hempstead, Nueva York. En el año 2000, obtuvo su Bachillerato en Música con Especialidad en Educación Musical en la Universidad Interamericana, Recinto de San Germán.
En el 2000 también, comenzó a trabajar en la Escuela Libre Especializada Juan Morel Campos, en Ponce, como maestro de Piano y Fundamentos. Rivera cuenta con certificaciones como Maestro de Música General-Vocal, Música Instrumental, Director Escolar, Director de Escuela Especializada y Facilitador de Bellas Artes. Es, además, Compositor Afiliado a BMI con más de 35 canciones publicadas desde 1994.
Prof. Daniel A. Vázquez Texeira
Educación y Tecnología Musical
daniel_vazquez@sangerman.inter.edu
Daniel A. Vázquez Texeira es un educador musical y director coral con formación en la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Ponce, y estudios graduados en Educación Musical en la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, de cuyo profesorado forma parte. Su trayectoria en agrupaciones corales universitarias despertó su vocación hacia la dirección coral, área en la que ha tenido la oportunidad de asistir, dirigir y desarrollar repertorios que promueven la excelencia vocal y el trabajo colaborativo.
Su experiencia docente abarca desde Kinder hasta nivel universitario, destacándose por integrar la tecnología educativa, la gamificación y herramientas digitales que fomentan la motivación, la creatividad y el aprendizaje significativo de los estudiantes. Como educador, promueve ambientes inclusivos centrados en el estudiante y aborda la música con rigor, innovación y pertinencia cultural.
El profesor aspira a continuar aportando al desarrollo académico y artístico, guiando a futuros músicos con una combinación de liderazgo coral, pedagogía contemporánea y una visión tecnológica alineada a las demandas actuales del campo musical.
Dr. Gary Morales Rodríguez
Clarinete y Dirección
gary_morales@intersg.edu
Ext. 7461
El profesor, clarinetista y escritor puertorriqueño, Gary Morales Rodríguez, nació en Nueva York el 11 de septiembre de 1959. Realizó estudios doctorales en la Universidad de Illinois, Urbana-Champaign, y fue miembro de la Banda Sinfónica y del Conjunto de Clarinetes de la misma institución. Fue también clarinetista y Director Asociado de la Orquesta Filarmónica de San Germán y Director de la Banda de Conciertos de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán. Desde 1990, labora como catedrático en el Departamento de Música del Recinto de San Germán, de la Universidad Interamericana de Puerto Rico. Además, se ha desempeñado como Director del Departamento de Música, Presidente del Senado Académico, Coordinador del Programa Graduado de Música y Coordinador de Assessment en la misma institución.
Actualmente, enseña a nivel de bachillerato los cursos de: Clarinete, Dirección, Banda de Conciertos e Historia de la Música Occidental. A nivel de maestría y doctorado, imparte los cursos de: Métodos de Investigación en la Música, Evaluación y Assessment del Aprendizaje Musical, Psicología del Aprendizaje Musical, y Seminario de Investigación y Disertación Doctoral.
El escritor incursionó en el arte narrativo con su novela “Alcione, mi estrella perenne” (Publicaciones Puertorriqueñas 2006) y en la poesía con la colección de haikus “La jornada poética del Haijin” (Terranova 2007). En 2008, obtuvo el primer premio del Pen Club de Puerto Rico, categoría de cuento, con “El centinela y otros minicuentos” (Terranova 2007). Ha publicado artículos e investigaciones en revistas de prestigio: Sapiencia, la Revista Review/Interamericana, Southeastern Journal of Music Education y la Enciclopedia de Puerto Rico en línea, adscrita a la Fundación Puertorriqueña de las Humanidades.
Ha presentado ponencias, seminarios y conferencias en Puerto Rico, Estados Unidos, México, Guatemala y Cuba. Entre sus intereses se hallan: la investigación, la escritura, la navegación, el tenis y la evolución humana.
Prof. Gilberto Rodríguez Anaya
Tecnología Musical
gilberto_rodriguez@intersg.edu
Gilberto Rodríguez Anaya posee una Maestría en Educación Musical de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán. Actualmente, ofrece cursos de Tecnología Musical a nivel graduado y subgraduado en el programa de Educación Musical de la misma universidad. Rodríguez ha ofrecido cursos en distintas instituciones educativas de Puerto Rico, como la Pontificia Universidad Católica de Puerto Rico, Recinto de Mayagüez, en donde dirigió el coro. Cuenta con 26 años de experiencia en el Departamento de Educación de Puerto Rico, en el que ofrece cursos de tuba, bajo, guitarra, teoría musical, coro, banda y tecnología musical.
Desde el año 2001 hasta el presente, es miembro de la facultad en el Departamento de Música de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán. Sus intereses principales se centran en grabación/edición de audio y video, creación de arreglos mediante notación digital, composición, cursos en línea, enseñanza de lectura musical a través de los medios digitales y desarrollo del uso de los medios digitales para la enseñanza musical. Entre sus composiciones publicadas, se hallan “Come Back to Us” y “Hope”.
Dra. Hertha Rodríguez Bisbal
Educación Musical y Voz
Hertha Rodríguez Bisbal es egresada de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, institución en la que obtuvo su Doctorado en Educación, Currículo y Enseñanza, y su Bachillerato en Educación Musical. En la misma universidad, ha formado parte del Comité de Disertación Doctoral como experta. A su vez, ha llevado a cabo investigaciones relacionadas con la Música y su Efecto en la Lectura del Vernáculo, así como un Análisis Curricular del Programa de Música del Departamento de Educación de Puerto Rico, 1970 al 2009.
La Dra. Rodríguez Bisbal se ha destacado como cantautora, escritora, instructora vocal y directora coral. Además, ha sobresalido como especialista en la creación e implementación de Propuestas Curriculares en las Bellas Artes, dentro y fuera de Puerto Rico. En adición, ha sido profesora en de Educación, Música y Bellas Artes en el Departamento de Educación de Puerto Rico y a nivel universitario, tanto en Puerto Rico como en Estados Unidos. Al presente, la profesora continúa activa en diversas áreas educativas y se honra en formar parte del profesorado, impartiendo cursos de voz en su Alma Mater, la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán.
Dra. Ingrid M. Centeno Martell
Piano
ingrid_centeno@intersg.edu
Ext. 7460
Ingrid M. Centeno Martell nació en Mayagüez, Puerto Rico. Comenzó sus estudios en piano a los 10 años de edad, con la Prof. Hilda Aguirre, en Miami, Florida. Continuó sus estudios con el compositor puertorriqueño Luciano Quiñones. Posteriormente, estudió con el pianista y organista Pablo Casasús. A los 16 años, prosiguió estudios de piano con la Prof. Delina Ungar, del Departamento de Música en la Universidad Adventista de las Antillas y se graduó con honores de la Escuela Superior Eugenio María de Hostos de Mayagüez (1983).
Ingresó en la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán y estudió piano con el Dr. José Daniel Martínez. Se graduó Magna Cum Laude de Bachillerato en Educación Musical y en Música Aplicada en Piano, en 1988, en la misma institución. En 1990, se graduó de la Florida State University, obteniendo una Maestría en Educación Musical, habiendo estudiado piano con el Dr. John Salmon y con el Prof. Leonard Mastrogiacomo. En el 2015, Centeno completó un Certificado en Estudios Doctorales Avanzados en Educación Musical en la Boston University. En junio de 2021, obtiene un Doctorado en Educación con especialidad en Currículo y Enseñanza, con una investigación en Educación Musical y Música Aplicada, en la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán.
La Dra. Centeno formó parte de la facultad a jornada completa en el Departamento de Música en la Universidad Adventista de las Antillas, por ocho años, en donde también dirigió el programa de su especialidad. En el 1998, comenzó a laborar a jornada completa como Catedrática Asociada del Departamento de Música en la Universidad Interamericana, Recinto de San Germán, en donde labora como profesora hasta el presente, impartiendo cursos desde nivel subgraduado hasta el nivel doctoral en Educación Musical, Música Aplicada (en piano), y Teoría y Armonía Musical, además de coordinar y supervisar las prácticas docentes en Música. Centeno también ha sido pianista acompañante del Coro de Concierto, Coro Universitario, Recitales de Estudiantes y Recitales de Gala. Durante los años 2022-2024, laboró como Directora del Departamento de Música y como Coordinadora del Programa Graduado en la misma institución.
En 1988, obtuvo una placa por Mejor Recital de Piano, además de Medalla de Estudiante Sobresaliente en Música de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán. Fue seleccionada por estudiantes de la Universidad Adventista de las Antillas como mejor profesora de la institución y fue incluida en la lista de Who’s Who Among America’s Teachers (1996). Fue oradora en el Coloquio de Investigación, presentando los hallazgos de su disertación doctoral (2021). Recibió placa de Estudiante Doctoral Sobresaliente del Programa Doctoral en Educación de la Universidad Interamericana (2016) y ofreció talleres al Programa de Honor del Departamento de Música, en el Día de Logros (2022), el Simposio de Educación Musical (2024). Fue, además, maestra de ceremonia del Concierto de Navidad (2022) de dicha Institución. Impactar a cada estudiante con su pasión por la enseñanza musical, es su mayor meta en su vida profesional.
Prof. Jonathan Ferrer Troche
Piano
jonathan_ferrer@intersg.edu
Ext. 7458
Jonathan Ferrer Troche cuenta con más de veinte años de experiencia en el Departamento de Educación de Puerto Rico, en donde se desempeña como maestro de música y pianista acompañante en la Escuela Libre de Música Ernesto Ramos Antonini en Mayagüez. Asimismo, Ferrer colabora con agrupaciones musicales de diversos estilos, tanto en Puerto Rico como en escenarios internacionales.
El profesor posee un Bachillerato en Educación Musical del Conservatorio de Música de Puerto Rico y una Maestría en Artes Musicales de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, en donde labora como Profesor de Piano y Pianista Acompañante. Ferrer completó sus estudios doctorales en la misma institución y se encuentra en el proceso de disertación.
Prof. Jonathan Marcial Ríos
Guitarra
jonathan_marcialL@intersg.edu
Ext. 7738
Jonathan Marcial Ríos es un educador y músico profesional egresado de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, en donde completó su Maestría en Educación Musical. Marcial forma parte del profesorado de la misma institución.
En adición, el profesor ha laborado en el Recinto de Aguadilla de la misma universidad y es maestro de música en el Departamento de Educación de Puerto Rico. En el 2008, obtuvo el primer lugar en la Competencia Nacional de Guitarra Clásica de Puerto Rico.
Prof. Jorge Julián Marrero Burgos
Voz
El contratenor Jorge Julián Marrero es director coral y educador, con más de una década de experiencia en la música. Al presente, se desempeña como parte del profesorado del Departamento de Música de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, y como Coordinador Musical de Coralia, de la Universidad de Puerto Rico.
Ha sido director vocal en el Departamento de Arte y Cultura de San Juan, y asesor vocal de conjuntos artísticos en Puerto Rico. Como director coral, es fundador del Coro de Cámara Illumino y Director Asociado de la Coral Filarmónica de San Juan, con una trayectoria de giras y colaboraciones internacionales con agrupaciones como el Coro de Cámara Ascendit, el Orfeón San Juan Bautista y el Chanticleer Male Ensemble, entre otros.
Como solista, se ha especializado en repertorio antiguo y barroco. Es el primer contratenor graduado del Conservatorio de Música de Puerto Rico y ha ejecutado en escenarios en Estados Unidos, Canadá y Europa. Invitado por el Varna International Muzika Festival, emprendió una gira nacional en Italia como parte del elenco principal de La Cerentola de Rossini, interpretando rol de Alidoro desde una nueva perspectiva vocal, como contratenor, bajo la dirección del Maestro Gregory Buchalter del (MET) Metropolitan Opera House de Nueva York. Marrero interpretó el Requiem de Mozart, como solista mezzosoprano, presentándose en las ciudades de Asiago, Vicenza y Roma. Ha colaborado con artistas de renombre como: Samuel Mariño, Kamal Khan y Amy Shoremount-Obra, entre otros.
Posee un BM en Ejecución en Canto Clásico, con área de énfasis en Dirección Coral, del Conservatorio de Música de Puerto Rico. Recientemente, completó un Diploma Graduado en Voice Performance, durante el que se desempeñó como Chorus Master en la producción de Cendrillon de Viardot en el CMPR. En adición, posee certificación en Pedagogía Vocal Acústica.
Dr. Luis A. Cardona Ruiz
Tecnología Musical
Luis A. Cardona Ruiz nació en Hartford, Connecticut. Posee un Bachillerato en Educación Musical de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán (1997), una Maestría en Educación Musical de Cambridge College en Massachusetts, una Maestría en Liderazgo Educativo de la Pontificia Universidad Católica de Puerto Rico y estudios graduados en Docencia Universitaria de la Universidad Interamericana, Recinto Metropolitano. En el 2010, obtuvo el grado de Doctor en Currículo y Tecnología Educativa de la Universidad del Turabo y, más Adelante, el Doctorado en Artes Musicales con especialidad en Educación Musical de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán. Esta preparación lo distingue como un académico con formación doctoral en dos áreas complementarias: la tecnología educativa y la música.
Con veintiocho años de experiencia como maestro de música, el Dr. Cardona ha trabajado en todos los niveles educativos, desde Kinder hasta programas doctorales universitarios. Ha ofrecido cursos en áreas como apreciación musical, historia de la música, dirección coral, tecnologías emergentes en la educación musical, teoría de la música, técnicas vocales, cuerdas, educación a distancia, currículo y enseñanza, liderazgo educativo, andragogía y evaluación educativa, entre otros cursos. Durante su trayectoria, también ha sido Director de Coro de Campanas, lo que complementa su amplia labor en la dirección coral.
Ha impartido clases en instituciones como la Universidad Interamericana de Puerto Rico (Recintos de Aguadilla y San Germán), Universidad Metropolitana, Universidad del Turabo, Universidad del Este y la Universidad de Puerto Rico en Mayagüez. Actualmente, se desempeña como Director Coral en la Escuela Libre de Música de Mayagüez, además de pertenecer al Programa de Educación y Humanidades de la Universidad Interamericana en Aguadilla y al Programa Doctoral en Artes Musicales de la Universidad Interamericana, Recinto de San Germán.
Asimismo, ha servido como evaluador especializado en música, tecnología educativa y educación a distancia para la “Distance Education Accrediting Commission” (DEAC), agencia acreditadora reconocida a nivel federal en los Estados Unidos para la educación a distancia. En esta función, ha participado en procesos de evaluación de universidades en algunos países de Latinoamérica y Estados Unidos, aportando su peritaje en su área de especialización. También ha sido invitado como jurado en competencias corales y talleres educativos en países como República Dominicana, Panamá, México, Ecuador y Costa Rica, entre otros. Su carrera combina la educación musical, la innovación tecnológica, el currículo y el liderazgo académico, contribuyendo al fortalecimiento de la educación y a la formación de nuevos profesionales.
Dr. Luis Javier Flores Irizarry
Educación Musical
Luis Javier Flores Irizarry nació en San Germán y comenzó su formación musical tocando el clarinete, bajo la batuta del Prof. Félix Alvarado, ex-director de la Banda Escolar de San Germán. Cursó estudios en Educación Musical General Vocal en la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, bajo la tutela de las Profesoras Providencia Rodríguez, Madja Moreno y Raquel Montalvo.
Posee una Maestría en Artes en Educación Musical y un Doctorado en Currículo y Enseñanza. Al presente, cursa una Maestría en Dirección y Pedagogía Coral en la Universidad Internacional de la Rioja en España. Ha participado en varias obras musicales, como El Diluvio Que Viene y Hombre De La Mancha, y ha sido director musical de otras, como Annie y El Mago. Forma parte del profesorado de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, en donde ofrece cursos de Apreciación Musical, Educación Musical, Filosofía de la Música e Investigación Musical. Además, el Dr. Flores labora en el Departamento de Educación de Puerto Rico y en la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Aguadilla, en donde es Profesor de Música, dicta cursos de Historia de la Música y es Director Coral.
Prof. Luis Rosado Tollinchi
Percusión
luis_rosado@sangerman.inter.edu
Ext. 7379
Luis Rosado Tollinchi cursó su Bachillerato en Educación Musical Instrumental en la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, bajo la tutela del Prof. Freddie Santiago. Completó además, un grado menor en Educación Especial. Cursó su Maestría en Educación Musical en la Anderson University de Carolina del Sur.
Completó su grado de Juris Doctor en la Pontificia Universidad Católica de Puerto Rico, Recinto de Ponce. Actualmente, combina su práctica legal en la que, entre otras cosas se enfoca en Music Business y Derechos de Autor, con su desempeño como Profesor de Percusión y como Técnico de Destrezas Musicales en el Recinto de San Germán de la Universidad Interamericana de Puerto Rico.
Prof. Luis Arturo Santaliz Sorrentini
Composición y Arreglos
Luis A. Santaliz Sorrentini nació el 8 de mayo de 1964 en el municipio de San Germán. Creció y estudió en el pueblo de Cabo Rojo. Se graduó de la Escuela Superior Luis Muñoz Marín, sobresaliendo como trompetista en la Banda Escolar de Cabo Rojo (1978-1982), bajo la batuta del Profesor Edgar Morales (Pingüi). En 1979, participó en la Banda Estatal COPANI y en la Banda Estatal Juvenil, participando en la inauguración y clausura de los XVIII Juegos Panamericanos celebrados en San Juan, Puerto Rico.
Comenzó sus estudios formales en música, en el 1982, en la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán. Completó su Bachillerato en Artes en Educación Musical en 1986. Posteriormente, culminó su Maestría en Educación Musical. En la Universidad Interamericana, participó como trompetista en la Banda Preparatoria y en la Banda de Concierto, bajo la batuta del Dr. Allen Lanham. Después de graduarse, laboró como maestro de música en el Departamento de Educación de Puerto Rico (1986-2018), enseñando en la Escuela David G. Farragut de Mayagüez y en la Escuela José R. Gaztambide.
Desde muy joven, se ha dedicado al arreglo y a la composición musical, teniendo grandes profesores y mentores. Entre los mismos, el Prof. Edgar Morales (Banda Escolar Herminio Brau de Cabo Rojo), el Prof. José Quiñones (Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán) y el Prof. Roberto Gándara. Entre las obras originales de Santaliz, se encuentran la danza “Esther” (su primera composición), la danza “Vivir y Soñar”, “500 Años de Historia en Puerto Rico”, “Surupeto`s Overture in Bb” (para conjunto de metales) y la “Puertorrican Christmas Suite”, entre otras. Como arreglista, ha colaborado con espectáculos, orquestas y agrupaciones de renombre, tanto en Puerto Rico como en el exterior.
Arregló toda la música de la “Vida y Obra de Roberto Clemente”, la música presentada por la delegación de Puerto Rico en España, en el Festival Internacional Magdalena en Castellón, la música de la Parada Presidencial de Joe Biden y de la Parada de la Rosas en Pasadena, California, y la orquestación del musical “In the Heights”, entre otros importantes eventos. En la música popular, ha trabajado en innumerables producciones musicales de diversos géneros, tanto en Puerto Rico (Conservatorio de Música de Puerto Rico), como fuera de la Isla, en Estados Unidos y en otros países. Al presente, continúa colaborando con distintas agrupaciones musicales en Puerto Rico y en el exterior, además de desempeñarse como profesor de Orquestación y Arreglo I-II, Composición I-II y como Supervisor de Práctica Docente para alumnos a graduarse de educación musical.
Prof.ª Marilucy Rodríguez Vázquez
Voz
marilucy_rodriguez@intersg.edu
Marilucy Rodríguez Vázquez, natural de Mayagüez, cursó estudios de Bachillerato en Educación Musical y Voz en el Recinto de San Germán de la Universidad Interamericana de Puerto Rico. Completó su Maestría en Pedagogía Vocal en la Universidad Estatal de Arizona en Tempe. Durante varias décadas fungió como directora de música coral, técnica vocal, historia de la música, apreciación musical y enseñanza de música para maestros de escuela elemental en el Recinto de Ponce de la Universidad de Puerto Rico.
Ha ofrecido recitales de canto en el Museo de Arte de Ponce y ha llevado al Coro de Conciertos de la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Ponce, a varias competencias de renombre en Verona, Italia y Praga, obteniendo premios y medallas en cada ocasión. Mientras laboró como profesora de voz en la Universidad de Puerto Rico, educó a cantantes que hoy día se destacan como profesionales en Nueva York y en Dallas, Texas.
Al presente, se desempeña como Profesora de Canto en el Departamento de Música de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán.
Prof. Michael Rivera Torres
Saxofón
Michael Rivera Torres es un músico y profesor puertorriqueño de amplia trayectoria, con una carrera profesional que abarca la interpretación, la docencia, arreglos musicales y lutería especializada en instrumentos de viento-madera. Actualmente, forma parte del profesorado del Departamento de Música de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, en donde imparte cursos aplicados de saxofón. Rivera es egresado de la misma institución. Obtuvo dos bachilleratos en música: uno en Educación Musical Instrumental y otro en Ejecución de Saxofón. En 2001, fue aceptado en la prestigiosa Universidad de Nueva York (NYU), en donde comenzó estudios graduados en ejecución musical. Posteriormente, regresó a Puerto Rico para iniciar labores como maestro de música en el Departamento de Educación. Al presente, se desempeña como maestro de instrumentos de viento-madera en la Escuela de Bellas Artes de Yauco. Culminó su maestría en Educación Musical, con énfasis en clarinete, ampliando así su ya robusta formación académica y artística.
Su versatilidad musical lo ha llevado a destacarse como saxofonista, clarinetista, flautista, pianista, arreglista y educador. Además de su labor académica, se desempeña como músico profesional colaborando con diversas compañías musicales durante todo el año. Es también lutier en el Taller Vientos Madera, Inc., ubicado en Guayanilla, Puerto Rico.
Desde temprana edad, mostró una inclinación excepcional hacia la música, siendo galardonado con premios “All-State” en el estado de Nueva Jersey incluso antes de ingresar a la escuela secundaria. Su carrera incluye colaboraciones con artistas de renombre, tanto en Puerto Rico como en el extranjero. Durante su formación universitaria, presentó cinco recitales académicos y un recital de graduación como solista, destacándose por su dominio del saxofón tenor y soprano, en obras de exigente nivel técnico y expresivo. El profesor es artista oficial de varias compañías internacionales: Theo Wanne (boquillas para saxofones soprano, tenor y barítono), 10mfan Mouthpieces (saxofón alto), Fiberreed (cañas sintéticas) y BAM Cases (estuches profesionales para saxofón).
Su experiencia como músico incluye participaciones en big bands como saxofonista principal (“lead alto”) y otras posiciones dentro de las secciones de saxofones en agrupaciones populares como la Orquesta Johnny Torruella, Zafra Negra, Caña Brava, Latin Music Project, Secreto a Voces, Jazz Combo, Giselle, Manny Manuel y artistas galardonados con el premio Grammy como Elvis Crespo y la Orquesta La Makina. Su trabajo también se refleja en numerosas grabaciones de estudio junto a los artistas mencionados. También, forma parte de “Cuenta Regresiva”, una de las bandas de música latina más reconocidas en Puerto Rico, con más de quince años de trayectoria en la escena musical nacional e internacional.
Prof. Miguel A. Sepúlveda Olivencia
Piano
miguel_sepulveda_olivencia@intersg.edu
Miguel A. Sepúlveda Olivencia, natural del pueblo de Hormigueros, Puerto Rico, es un destacado músico y educador con una sólida trayectoria en el campo de la enseñanza musical. Con 37 años de edad y más de una década de experiencia profesional, se ha desempeñado como profesor en importantes instituciones educativas del área oeste de Puerto Rico. Desde hace 11 años, el profesor Sepúlveda forma parte del personal docente de la Escuela Libre de Música en Mayagüez, donde imparte cursos de piano y acordeón, además de desempeñarse como acompañante de coros y director del coro de campanas.
Su compromiso con la formación musical de jóvenes, ha dejado una huella significativa en la comunidad educativa y cultural de la región. De manera simultánea, ha colaborado por ocho años con la Academia Adventista del Oeste, como pianista acompañante de los coros de los niveles elemental, intermedio y superior, aportando su pericia y sensibilidad artística al desarrollo coral estudiantil. Asimismo, extiende su labor docente al nivel universitario, ofreciendo cursos de piano en la Universidad Interamericana, Recinto de San Germán.
Además de su labor educativa, Sepúlveda brinda servicios profesionales de afinación y reparación de pianos acústicos, combinando conocimiento técnico con una profunda pasión por el instrumento. Su versatilidad como músico, su compromiso con la excelencia académica y su dedicación al arte, hacen de Sepúlveda una figura sobresaliente en el panorama musical educativo de Puerto Rico.
Prof.ª Nilda Betancourt Casillas
Piano
nilda_betancout_casillas@intersg.edu
Ext. 7451
Nilda Betancourt Casillas nació en Bayamón y comenzó sus estudios en la Escuela Libre de Música de San Juan, con la pianista Violeta De La Mata. Durante sus años en esa institución educativa, se presentó como solista con la Orquesta Sinfónica Juvenil y fue la pianista del Quinteto del Programa de Cuerdas del Consevatorio de PuertoRico. Cursó estudios de bachillerato y maestría en Acompañamiento y Pedagogía del Piano en la Universidad de Temple en Filadelfia, bajo la tutela de Natalie Hinderas, Lambert Orkis y María del Pico Taylor. El Instituto de Cultura Puertorriqueña, la Fundación Pro Educación Musical de la Juventud, la Pro Arts Society de Filadelfia, la Iglesia Metodista, la Iglesia Discípulos de Cristo y la Oficina del Presidente de la Universidad de Puerto Rico, le otorgaron becas para realizar sus estudios. En el año 1990, regresó a Puerto Rico para laborar como pianista acompañante y adiestradora vocal en el Conservatorio de Música de Puerto Rico.
Al año siguiente, pasó a formar parte del profesorado del Departamento de Música en la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, donde es Catedrática Asociada y dicta cursos de Piano, Adiestramiento Vocal, Forma y Análisis, y Armonía. En 1992, recibió la Beca de Artista del Fondo Nacional del Quehacer Cultural para presentar una serie de conciertos de música española y latinoamericana. Ha colaborado como músico de cámara y pianista con varios miembros de la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico, entre ellos su hermano David Betancourt (violinista), Josué Casillas (flautista) y Annette Espada (chelista). Fue tecladista principal de la Orquesta de Cámara y del Coro Sinfónico de Puerto Rico, con quienes viajó en giras de conciertos a Álava (España) y a Atenas (Grecia). En 1998, colaboró en San Germán con el reconocido flautista de jazz Néstor Torres. Ha colaborado con varios cantantes de ópera de su país, entre ellos su hermana Rosa Betancourt, César Hernández, Edgardo Zayas, Hilda Ramos, Rosa María Baker, Elizabeth Pacheco Rose, Carlos Conde, Madja Moreno, Tamara Escribano, Francisco Valls y Don Jesús Quiñones Ledesma.
Desde el año 2004, forma parte del equipo de pianistas colaboradores del prestigioso International Vocal Arts Institute, en Puerto Rico, dirigido por Joan Dornemann, adiestradora vocal del Metropolitan Opera de Nueva York. En 2008, fue invitada para presentarse en el Conservatorio de Música de Puerto Rico con el internacionalmente reconocido flautista Tadeu Coelho. Ha sido invitada en numerosas ocasiones para actuar como solista y clavecinista con la Orquesta de Ex-Alumnos de la Escuela Libre de Música, como parte de la serie de conciertos Música a tu Alcance, producida por el dúo Casanova-De La Mata. En 2016, se presentó con la misma orquesta en el estreno en Puerto Rico del concierto para cuatro pianos y orquesta de Bach-Vivaldi, en un homenaje póstumo De La Mata, su maestra. Desde el verano de 2016, ha dirigido producciones de zarzuela y ópera con Ponce Lírico, dirigida por el barítono Guillermo Silva y ha sido parte de la facultad de los campamentos de cuerdas de la PUCPR, Recinto de Ponce, dirigidos por el violista Dr. Joel Pagán.
Prof. Oscar Andrés Morales Sánchez
Guitarra
omorales0030@intersg.edu
Ext. 7738
Oscar Andrés Morales Sánchez es un guitarrista, educador y director musical de Cabo Rojo, Puerto Rico. Apasionado por la música y la enseñanza, posee una Maestría en Educación Musical del Conservatorio de Música de Puerto Rico, institución donde también obtuvo su Bachillerato en Ejecución en Guitarra Clásica Española. Como parte de su formación pedagógica, cuenta con certificaciones en el Método Suzuki y en el Método Kodály, lo que le ha permitido desarrollar un enfoque didáctico sólido, estructurado y adaptado a diferentes estilos de aprendizaje.
Durante su trayectoria como guitarrista, ha estudiado con reconocidos maestros como Luis Enrique Juliá, Leonardo Egúrbida, Alberto Rodríguez, Iván Rijos y José Antonio López, entre otros. Además, fue seleccionado en múltiples ocasiones para participar en clases magistrales con destacados exponentes de la guitarra a nivel internacional, incluyendo al virtuoso Manuel Barrueco. En el ámbito de la música popular, se ha presentado junto a artistas de renombre como Jacobo Ramos, Juan Carlos Rosa y Ariana Lorén, consolidando así una carrera versátil que abarca tanto la música clásica como la popular.
Al presente, se desempeña como profesor de guitarra en la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, y como profesor de guitarra y cuatro puertorriqueño en la Escuela Libre de Música Ernesto Ramos Antonini, en Mayagüez, institución en la que ha impartido clases por más de ocho años. Sus estudiantes han obtenido primeros lugares y han sido finalistas en prestigiosas competencias de guitarra clásica, tanto en Puerto Rico como en los Estados Unidos. Además, Morales es guitarrista del grupo Eleganza Music Services, galardonado con el WeddingWire Couples’ Choice Award, de forma consecutiva desde 2017 hasta 2025, reconocimiento que destaca la excelencia y profesionalismo en el ámbito de la música para eventos.
Dra. Raquel Montalvo Benet
Educación Musical
raquel_montalvo_benet@intersg.edu
Raquel Montalvo Benet es especialista en educación musical vocal-coral. Completó su Ph.D. y maestría en la University of Miami, y obtuvo un bachillerato en educación musical en el Recinto de San Germán, de la Universidad Interamericana de Puerto Rico.
Luego de su retiro, en el año 2020, fue nombrada Profesora Honoraria, distinción y título que lleva con orgullo y agradecimiento. A lo largo de su carrera musical, se ha desempeñado como directora del Programa Graduado del Departamento de Música de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, y como directora coral en la misma institución. Además, ha impartido cursos de teoría musical, métodos de educación musical y canto, entre otros, en el mismo recinto.
Actualmente, continúa activa en el Departamento de Música del Recinto de San German, colaborando a tiempo parcial en comités de disertación y ofreciendo cursos de dirección coral, técnica vocal y canto. Asimismo, brinda clases privadas de canto y ofrece talleres de técnica vocal a grupos en iglesias y escuelas, dentro y fuera de Puerto Rico.
Prof. Samuel Rosado Nazario
Trombón y Dirección
SAMUEL_ROSADO_NAZARIO@intersg.edu
Samuel Rosado Nazario cursó estudios graduados en la Universidad de Illinois, Recinto de Urbana-Champaign. A su vez, laboró a tiempo completo como Profesor de Música Aplicada en el Recinto de San Germán de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, desde 1975. Posteriormente, regresó a la Universidad de Illinois para tomar cursos doctorales en Educación Musical, “Computer Assisted Instruction”, Dirección Musical y Trombón. Durante los años de 2006 a 2019, fue Director del Departamento de Bellas Artes de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, período caracterizado por un notable crecimiento departamental, revisiones curriculares, remodelación de facilidades, actualización del Laboratorio de Computadoras y una sobresaliente proyección artístico-musical por la facultad y estudiantes.
Como Director Musical de la Banda de Conciertos, en julio de 2019, realizó una memorable presentación en Carnegie Hall, Nueva York. En octubre del mismo año, la Banda fue invitada al Teatro Bertita y Guillermo Martínez del Conservatorio de Música de Puerto Rico. Durante el Centenario de la Universidad Interamericana, dirigió un concierto en el Teatro Yagüez, seguido por conciertos en el Teatro la Perla de Ponce, la Sala Jesús María Sanromá del Conservatorio de Música de Puerto Rico, el Teatro de la Escuela Especializada Libre de Música Antonio Paoli en Caguas, la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Ponce, la Escuela Libre de Música, el Instituto de Música Juan Morel Campos de Ponce, el Teatro Sol de San Germán y otras comunidades. La programación de sus conciertos incluyó obras de Arturo Márquez, Clifton Williams, Percy Grainger, Howard Hanson, Carlos Chávez, Alfred Reed, John Philip Sousa, Samuel Barber, Norman Dello Joio y otros grandes compositores. Rosado fue director fundador de la Orquesta Filarmónica de San Germán, director invitado del Coro de Conciertos y miembro del Jurado en múltiples actividades culturales y escolares.
Rosado trabajó en la propuesta para la implantación del Doctorado en Artes Musicales en Educación Musical (DMA, 2019). Ejerció igual función redactando la propuesta de revisión curricular para los cuatro bachilleratos en música (2011, 2015 y 2017) en la Universidad Interamericana, Recinto de San Germán. Actualmente, Rosado labora como profesor en la misma institución, impartiendo cursos de Apreciación Musical, Trombón y Tuba. Como Catedrático Asociado, dictó cursos de Música Aplicada (metales), Dirección, Técnicas para la Enseñanza de Música Instrumental, Arreglo y Orquestación, Forma y Análisis, Tecnología en la Educación Musical, Apreciación Musical, Banda de Jazz, Conjunto de Metales y Práctica Docente (coordinación y supervisión). Diseñó cursos graduados en Análisis e Interpretación Musical, Tecnología y Computadoras en la Educación Musical. A nivel doctoral, diseñó y ofreció los cursos: Tecnologías Emergentes en la Educación Musical y Diseño de Cursos en Línea.
Prof.ª Sandra I. Collazo Rivera
Piano
Sandra I. Collazo Rivera estudió su Bachillerato en Artes en Música, con concentración en piano, en la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, completando el mismo en el año 1995. Su excelente ejecución como estudiante de piano, bajo la tutela y formación musical de los profesores José Daniel Martínez y Nilda Betancourt, le calificó para ser reclutada tan pronto se graduó como profesora en el Departamento de Música de la misma institución, en agosto de 1995. Ha colaborado por 30 años como profesora de piano y pianista acompañante en el Departamento de Música de la institución.
Además, Collazo fungió como pianista del Coro de Concierto de la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Ponce, bajo la tutela de la Prof. Marilucy Rodríguez. En su desempeño como profesora en el Recinto de San Germán de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, ha impartido cursos de Teoría y Solfeo, Piano Grupal y Armonía al Teclado. Además, Collazo ha sido pianista acompañante para el Coro Universitario, el Coro de Conciertos, jurados y recitales, tanto para cantantes solistas como para instrumentistas. Actualmente, imparte clases de música a niños desde pre-escolar hasta cuatro grado, en una escuela cristiana en el pueblo de Sabana Grande. Collazo también ofrece clases privadas de teoría, solfeo y piano.
Prof.ª Shary L. Luciano Hernández
Violonchelo
Shary L. Luciano Hernández nació en Ponce, el 12 de octubre de 1989, y descubrió su pasión por la música gracias a la influencia de sus compañeros en la escuela, quienes la motivaron a integrarse a su agrupación. En el verano de 2004, ingresó a la Escuela Libre de Música de Ponce, donde en tan sólo dos años, se enamoró del violonchelo y decidió dedicarse por completo a la música. Posee un Bachillerato en Educación Musical General Instrumental de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, donde estudió bajo la tutela del Maestro Nicky Aponte. Ha tomado clases y masterclasses con destacados violonchelistas, entre ellos Solimar Soto, Sarah Hammel, Sonja Kraus, Luis Miguel Rojas y Michael Mermagen.
Se ha desempeñado como primer violonchelo de la Orquesta Sinfónica de Mayagüez, en la Iglesia Católica y en la Caribbean Film Orchestra. Además, formó parte de la facultad del “Festival Cellistiko” del Departamento de Violonchelo del Conservatorio de Música de Puerto Rico. Desde 2012, ha trabajado como educadora musical en diversas instituciones, incluyendo la Escuela de Bellas Artes de Hormigueros, la Escuela Libre de Música Ernesto Ramos Antonini, en Mayagüez, el Instituto de Música Juan Morel Campos, en Ponce, y la Escuela Preparatoria del Conservatorio de Música de Puerto Rico.
Actualmente, forma parte del profesorado del Departamento de Música de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Rencinto de San Germán, en donde imparte cursos de violonchelo, y de la facultad de la Escuela Libre de Música de Ponce. Paralelamente, es músico de la compañía Eleganza Music Services y violonchelista del dúo, junto al guitarrista Raúl Quiñones, explorando repertorio para violonchelo y guitarra con un enfoque especial en la música latinoamericana.
Dr. Waldo Sanabria Lugo
Trompeta, Dirección, Teoría y Solfeo
Waldo Sanabria Lugo nació en San Germán en 1963. Se graduó de la Escuela Superior Lola Rodríguez de Tió, sobresaliendo como músico trompetista en la Banda Escolar de San Germán (1978-1981, bajo la batuta del Profesor Félix Alvarado Figueroa), y en la Rondalla y el Coro de la Escuela (bajo la dirección del Profesor Luis Millán). En 1979, participó en la Banda Estatal COPANI, como primera trompeta, durante los Actos de Inauguración y Clausura de los XVIII Juegos Panamericanos celebrados en San Juan, Puerto Rico.
En 1981, comenzó sus estudios formales en música en la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, en donde participó como primera trompeta en la Banda Preparatoria de Conciertos (bajo la dirección del Dr. Allen Lanham), en la Banda de Conciertos (bajo la dirección del Dr. Robert Fitzmourice) y en la Banda de Jazz (bajo la dirección del Prof. Samuel Rosado). Interrumpió sus estudios para ingresar al Ejército de los Estados Unidos (Army), en donde tocó y grabó con las Bandas de Conciertos en Ft. McClellan, Alabama y Yongsan, Corea del Sur.
Regresando a Puerto Rico, continuó su Bachillerato en Música Aplicada (Trompeta), Educación Musical y Educación General en la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, laborando como Técnico de Laboratorios y ofreciendo el curso de Conjunto de Cámara (Trompeta). En 1994, completó su Maestría en “Performance” (Trompeta) y en “Trumpet Pedagogy” en la “Appalachian State University” en Boone, Carolina del Norte. Ha laborado en la Escuela Libre de Música Juan Morel Campos de Ponce, en la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, y en la Universidad Adventista de las Antillas, como educador musical y como profesor de trompeta. En 1998, entró a formar parte del personal docente de la Escuela Libre de Música Ernesto Ramos Antonini en Mayagüez, impartiendo cursos de Trompeta, Teoría y Solfeo, Banda Intermedia, Violín, Viola y Conjunto de Metales.
En 2002, completa su Doctorado en Filosofía en la Berne University, con concentración en Educación de Niños Dotados y Talentosos Especializados en Música y sub-concentración en Administración Escolar. Del 2002 al 2014 laboró como maestro de música en el Departamento de Defensa de los Estados Unidos en el Bo. Borinquen de Aguadilla, en donde ofreció clases de música (K-12), dirigiendo la Banda de Conciertos, la Banda de Marcha, el Coro de Escuela Superior y ofreciendo clases de Orff Shulwerk. Sanabria regresó a la Escuela Libre de Música Ernesto Ramos Antonini en Mayagüez en 2014 para ofrecer cursos de Solfeo, Trompeta, Conjuntos de Cámara y Orquesta Sinfónica Avanzada, y desarrolló el Programa de Orff Shulwerk (K-5), Solfeo Conversacional y Kodaly.
Desde 1989, ha estado ligado a la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, donde actualmente dirige el Cuarteto de Metales, dicta cursos de Trompeta, Trompa Francesa y Rudimentos de la Música, además de cursos doctorales. A lo largo de sus 36 años de educación, el profesor cuenta con certificaciones en las siguientes metodologías: Orff Shulwerk (Niveles 1, 2, 3), Solfeo Conversacional (Niveles 1,2,3), Kodaly (Niveles 1, 2, 3), “First Steps in Music” (Niveles 1, 2, 3) y Dalcroze (Nivel 1). Se ha desempeñado como Maestro Cooperador de Practicantes Docentes, y ha fundado varias Academias y Programas de Música en el Oeste de Puerto Rico. Sanabria dirige el Programa Orff Shulwerk (K-8), en el que se promueve la inclusión de estudiantes de Educación Especial, alcanzado su participación activa.
El Dr. Sanabria Lugo ha sido reconocido por la Legislatura Municipal de San Germán en tres ocasiones, como Educador Musical Destacado, como Músico Destacado (75 Aniversario de la Orquesta Happy Hills de San Germán) y como Ciudadano Distinguido en San Germán. El músico, educador, compositor, arreglista e historiador, compuso dos danzas con motivo del Centenario del Edificio Costello Hall (en el Departamento de Música del Recinto de San Germán de la Universidad Interamericana). Las danzas llevan como títulos “Casa de Huéspedes” (para orquesta sinfónica y metales) y “Costello” (para cuarteto de metales).
Prof.ª Yanila Navarro Gandarillas
Historia de la Música de Puerto Rico y Piano
yanila_navarro_gandarillas@intersg.edu
Yanila Navarro Gandarillas es egresada de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, con la distinción de “Magna Cum Laude”. Es profesora en el Departamento de Música de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán, por más de veinte años. Ha tenido en su haber la preparación y revisión de compendios para los cursos de Piano Grupal e Historia de la Música de Puerto Rico. Como parte de los trabajos de coordinación que ha realizado, se hallan los conciertos de: Puerto Rico Vive I, II y III, Concierto de la Raza y Concierto de Canciones Latinoamericanas. Ha coordinado la visita de varios exponentes del folklore de la música puertorriqueña para que se ofrezcan talleres a los estudiantes del Departamento de Música y ha organizado Simposios de Educación Musical, entre los mismos el que se ofrecerá en marzo de 2026.
La profesora Navarrro ha coordinado con la embajada de España y con la DC Spain Art and Culture para que músicos españoles nos visiten, y ofrezcan talleres y clases magistrales a nuestros estudiantes y facultad. Navarro preside el Centro Cultural de San Germán y labora en la coordinación del Festival Casals. Además, colabora con la Región Educativa de Mayagüez, como jurado, en certámenes de niños trovares y concurre como consultora de información sobre la música de Puerto Rico. La profesora ha coordinado traer a la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico a San Germán y ha presentado ponencias sobre la educación musical en Puerto Rico en seminarios del Foro Latinoamericano de Educación Musical en Puebla, Méjico, representando a la Asociación de Puerto Rico, de la que es miembro.
Navarro ha colaborado con la estación televisiva WIPR en la producción de un documental y ha trabajado en producciones artísticas en el Coliseo Roberto Clemente, en el Centro de Bellas Artes y en el desaparecido Teatro Silvia Rexach. Navarro ha ganado premios de literatura (ensayos) y premios en talleres de redacción de guiones para teatro, novelas y cine. Ha sido conferenciante en el tema de la historia de la música de Puerto Rico y ha participado en la redacción de proyectos de ley acerca de la educación en las bellas artes.